As pinturas de Gabriela Machado revelam pequenos fragmentos de seu cotidiano. As cenas, cores e formas que atravessam seu dia a dia são as grandes fontes de inspiração para a artista, como um diário de bordo. Mais recentemente, desde que se mudou para a Bahia, uma nova gama de cenários povoam o olhar da artista, como aqueles das praias iluminadas, das cores das noites quentes e do brilho da vegetação local. A artista também passou a incorporar as molduras no corpo da obra, trazendo as laterais para dentro de suas composições, através de pinturas coloridas de padrões diversos, que acabam também invadindo as telas. [Gabriela Machado’s paintings reveal small fragments of her day-to-day life. The scenes, colors and shapes that are part of her daily experience are the artist’s main sources of inspiration, like a travel diary. Since her recent move to Bahia, a new gamut of scenes has come into view: brightly lit beaches, the colors of warm nights, and the radiance of the local plant life. The artist has also started to include the frames as an integral part of the work itself, bringing them into the compositions: the various colorful patterns painted on the frames end up invading the canvases.]
Gabriela Machado’s research is focused mainly on painting. The imagery of day-to-day experience is a great source of inspiration, providing the artist with parameters for landscapes and still lifes, in which she emulates small slices of everyday life on the canvas. Her processes spring from quick, organic and spontaneous gesturality, lending pure visuality to the lively colors and forms. As an outgrowth of this aesthetics, she also creates sculptures, in which she investigate shapes through the potentials of other materials, such as clay, plaster and bronze.
Gabriela Machado received her BA in architecture from Universidade Santa Úrsula (RJ), in 1984. She then furthered her studies in art at the Escola de Artes Visuais do Parque Lage (RJ), between 1985 in 1993, as well as in open courses. She has held solo shows at notable venues including Fundação Eugênio de Almeida (2019, Évora, Portugal), the Museu de Arte de Santa Catarina (2018, Santa Catarina), Auroras (2017, São Paulo), MAM (2016, Rio de Janeiro), the Espaço Caixa Cultural (2009, São Paulo and Rio de Janeiro), and the CCBB (2002, Rio de Janeiro). She has participated in group shows held by prestigious museums and organizations that include Paço Imperial (2014, Rio de Janeiro), Oi Futuro (2014, Rio de Janeiro), Instituto Figueiredo Ferraz (2012, Ribeirão Preto) (2012, São Paulo), Centro Cultural São Paulo (2011, São Paulo), the Museu de Arte da Pampulha (2010, Belo Horizonte), Centro Universitário Maria Antônia (2002, São Paulo), and MAM (1999, Salvador). Her work figures in the collections of important institutions, including those of the Museu de Arte da Pampulha (Belo Horizonte), the Instituto Brasileiro de Arte Contemporânea (IBAC, Rio de Janeiro), and the Museu de Arte de Santa Catarina (Santa Catarina).
A pesquisa de Gabriela Machado tem a pintura como principal interesse. O imaginário do dia a dia da vida representa grande fonte de inspiração, fornecendo à artista os parâmetros para suas paisagens e naturezas-mortas, onde pequenos recortes do cotidiano são emulados na tela. Seus processos partem da gestualidade rápida, orgânica e espontânea, o que atribui pureza à visualidade das formas e cores vivas. Suas esculturas acontecem como um desdobramento dessa estética, dando à artista a oportunidade de investigar as formas através da potencialidade de outros materiais, como argila, gesso e bronze.
Gabriela Machado formou-se em Arquitetura pela Universidade Santa Úrsula (RJ), em 1984. Também estudou gravura, pintura, desenho e teoria da arte na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (RJ), entre 1987 e 1992, além de cursos livres. Desde 1987 expõe no Brasil e internacionalmente. Dentre as principais exposições individuais estão as realizadas no Paço Imperial (2023, Rio de Janeiro), Fundação Eugênio de Almeida (2019, Évora, Portugal), Museu de Arte de Santa Catarina (2018, Santa Catarina), Auroras (2017, São Paulo), MAM (2016, Rio de Janeiro), Espaço Caixa Cultural (2009, São Paulo e Rio de Janeiro), CCBB (2002, Rio de Janeiro). A artista também participou de mostras coletivas em espaços como na Casa Roberto Marinho (2022-2023, Rio de Janeiro), Paço Imperial (2014, Rio de Janeiro), Oi Futuro (2014, Rio de Janeiro), Instituto Figueiredo Ferraz (2012, Ribeirão Preto (2012, São Paulo), Centro Cultural São Paulo (2011, São Paulo), Museu de Arte da Pampulha (2010, Belo Horizonte), Centro Universitário Maria Antônia (2002, São Paulo), Espaço MAM-Higienópolis (2002, São Paulo), MAM (1999, Salvador), dentre outros. Realizou as residências Air 351 (2019, Cascais, Portugal) e Further on Air (2016, Nova York, EUA). Sua obra figura entre coleções nacionais e internacionais importantes, como Museu de Arte da Pampulha (Belo Horizonte), Centro Cultural São Paulo (São Paulo), Ar.Co - Centro de Arte e Comunicação Visual (Lisboa, Portugal), Casa Roberto Marinho (Rio de Janeiro), IBAC-Instituto Brasileiro de Arte Contemporânea (Rio de Janeiro), Museu de Arte de Santa Catarina (Santa Catarina), Arizona State University Art Museum (Arizona, EUA), etc.